Grzegorz Pleszyński ur. 1955 r. w Olsztynie. Studiował na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w Toruniu. Autor ok.150 wystaw i akcji artystycznych realizowanych w Polsce, Europie, Australii. Twórca akcji Antydepresyjna Szkoła. Obecnie działa i pracuje twórczo w Bydgoszczy i Berlinie.
Grzegorz Pleszyński jest artystą, po prostu artystą. Budzi się rano, spogląda na swój rysunek czy obraz i natychmiast zaczyna coś poprawiać, dodawać i tak to trwa do południa i dłużej, aż mu się robi zimno, głód doskwiera – wreszcie czynniki zewnętrzne przerywają mu pracę. Wiele rzeczy robi jednocześnie. Zaczyna obraz, kończy rysunek, pisze tekst a do niego wyobraża sobie muzykę, myśli o performance, który wykona jutro lub za tydzień. Jego życie wypełnia sztuka w szerokim ujęciu, w różnych kontekstach – wszystko co jest w jego zasięgu wykorzystuje dla sztuki i dla siebie
Wykorzystuje wszystkie możliwe środki przekazu wizualnego. Łączy je w jedność, w której znaczącą i dominującą rolę odgrywa sam artysta. Swoją obecnością, sposobem bycia buduje określoną atmosferę zarówno w procesie performance, jak i w innych akcjach plastycznych – w tym mieszczą się również wystawy jego obrazów. Do uczestnictwa w działaniach artystycznych zaprasza innych twórców oraz widzów. Posiada zdolność przełamywania barier między artystą a odbiorcą sztuki. Interesuje go proces zależności i kontaktów międzyludzkich – egzystencja człowieka w kontekście społecznym i jego uwarunkowanie naturą. Pierwsze jego obrazy – figuratywne – mówiły o miłości i cielesności człowieka. Potem, wychodząc poza formę obrazu, kontynuował swoją opowieść o człowieku widząc go w układach natury kulturowej, społecznej i politycznej. Zaczął szukać szczęścia i spokoju dla siebie i innych w słowie „antydepresja” – antydepresyjna szkoła, antydepresyjny urząd, antydepresyjna sztuka, antydepresyjna muzyka. Bo Grzegorz rozszerzył swoje działania o dźwięki i muzyczne frazy towarzyszące jego tekstom przekazywanym przez niego w specyficznej formie deklamacji.
Utwory z najnowszej płyty Antidepressant Music in the Car towarzyszyć będą jego obrazom z lat 2011-2013, abstrakcyjnych w formie, tworzonych intuicyjnie w artystycznym geście, inspirowanych malarstwem Pollocka i sztuką graffiti, z pamięcią o Marcelu Duchampie.

otwarcie wystawy: 19.06.2013 godz. 18.00
wystawa czynna do 12 lipca 2013